cv.

Lino Strangis 

 

nato a Lamezia Terme (CZ)

il 19/01/1981

vive e lavora a Roma, Torino e Pisa

ARTISTA:

2005/Oggi: Artista intermediale digitale dedicato prevalentemente alla ricerca semantica e formale riguardo la composizione audiovisiva numerica sperimentale in tutte le sue forme (dalla semplice video-ripresa a sofisticate tecniche di animazione 2 e 3 D alle realtà virtuali) abbracciando anche campi quali video-scultura, sound art, fotografia, immagine di sintesi 2d e 3d, musica elettronica/digitale ed elettroacustica sperimentale realizzando spesso installazioni multimediali in cui detti linguaggi confluiscono e si intrecciano alla ricerca delle odierne forme di Opera Totale... Attivo anche nel campo del teatro sperimentale e della performance multimediale dal 2015 realizza anche opere di realtà virtuale interattiva e di tipo immersivo tramite visori a 360°.


Selezione mostre personali:

2019: Partiture Spaziali _ altre musiche per altri mondi, Project Room, M.A.C.RO. Museo d’ Arte Contemporanea di Roma. La mostra fa parte di un progetto itinerante (Spazio Corrosivo Marcianise (CE), Galleria Contact arte contemporanea, Roma) prodotto da C.A.R.M.A. - Centro d' Arti e Ricerche Multimediali Applicate a cura di Veronica D'Auria

2017: Rivelazione AntropoEccentrica, a cura di Maurizio Marco Tozzi, Casa Museo e Scuderie Bicocchi, Pomarance (PI)

2015: Presente ulteriore, (Installazione multimediale e mixed media: installazioni audiovisive videoproiettate, sculture audiovisive, stampe digitali, sound art e performance) a cura di Francesca Gallo, AOCF58-Galleria Bruno Lisi, Roma

2014/2015: Pensiero volante non identificato, (Installazione multimediale e mixed media: installazioni audiovisive videoproiettate, sculture audiovisive, stampe digitali, sound art e performance) a cura di Veronica D'Auria, Maurizio Marco Tozzi, Valentino Catricalà, Varie sedi (Palazzo Nicotera e LCS F. Fiorentino, Lamezia Terme; Visiva, La città dell’immagine, Roma; Dada Boom_Officina d’arte fotografica e contemporanea, Viareggio), (con testi critici tra i vari di Piero Deggiovanni, Marco Maria Gazzano e Anna Maria Monteverdi)

2010: Special K-itchen,(Installazione multimediale e mixed media: proiezioni monocanale, oggetti audiovisivi, stampe digitali, oggetti sonori, performance) a cura di Mariagrazia Costantino, Galleria LipanjePuntin, Roma (inserita nel progetto-network Señales Rojas 2010 promossa dall'IILA, Istituto Italo-Latino Americano e la Fondazione VOLUME!)

2009: White Time of Life, (installazione multimediale e mixed media ambientale: stampe digitali luminose, videoproiezioni, scenografie e performance) a cura di Geoffrey Di Giacomo, Galleria Gallerati, Roma

2009: Camping of Metaphorical Processes, (installazione multimediale ambientale: postazioni audiovisive in tende canadesi performance e stampe digitali) a cura di Eloisa Saldari, Sala1 – Centro internazionale di arte contemporanea, Roma

2005: Passaggi di stato, (installazione multimediale ambientale e mixed media) a cura di Simonetta Lux, MLAC – Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Roma


 

Selezione mostre a due:


2010: Amnesie visive, (installazione multimediale e mixed media) con Gianni Piacentini, a cura di Geoffrey Di Giacomo, Galleria Gallerati, Roma

2010: InsideOut, (installazione multimediale e mixed media) con Zhang Peili, a cura di Mariagrazia Costantino, Frine Beba Favaloro e Veronica D’Auria, Casa dei Popoli – A.I.A.S.P., Roma

2009: Apertura C.A.R.M.A., (installazione multimediale e mixed media) con opere di Nam June Paik, a cura di Marco Maria Gazzano e Veronica D’Auria, Casa dei Popoli – A.I.A.S.P., Roma

2008: Kinetic Skylines, con Nicola Bettale, (installazione multimediale e mixed media) a cura di Elena Agosti, Palazzo Fogazzaro, Schio (VI)


Selezione mostre collettive:

2019: Numeric, a cura di Piero Chiariello, Galleria Pagea Arte Contemporanea, Angri (SA)

2019: Over The Real - Festival Internazionale VideoArte - The Selection, X Biennale di Soncino, DAV Soresina Dipartimento Arti Visive, Soresina (CR)

2019; Fuorinorma #3 – La via neosperimentale del Cinema italiano, a cura di Adriano Aprà, Isola del Cinema, Roma

2019: Shamans of digital era II edizione, selezione videoarte a cura di Veronica D'Auria, Sala cinema e Auditorium, M.A.C.RO. - Museo d'Arte Contemporanea Roma

2019: Cinema di Stelle | #FuoriNorma extra. Corti sperimentali, diretto da Adriano Aprà, a cura di Bruno Di Marino e Francesca Fini, Palazzo Merulana, Roma

2019: KE’BEK-Lepage ritratti e ambienti, a cura di Anna Maria Monteverdi, Festival Inequiibrio 22, Castello Pasquini, Castiglioncello (LI)

2019: Over The Real - Festival Internazionale VideoArte, Sezione Arte & Cinema del Lucca Film Festival e Europa Cinema, Fondazione Ragghianti, Lucca

2018:  Meditations, a cura di Maurizio Marco Tozzi, Areté Venue and Gallery, NewYork 

2018: The WOW, WOW Italy - selezione a cura di Maurizio Marco Tozzi, Torrance Art Museum, Los Angeles

2018: Interface |Video Art Event, IXth edition, Curato da Gabriela Diana Bohnstedt Gavrilas,
Visualcontainer's Selection, Night of Museum, Muzeul Ţării Crişurilor, Oradea, Romania

2018: Immaginare il futuro. Arte e sostenibilità, a cura di Andrea Balzola e Cristina Giudice, promosso dall'Accademia Albertina di Torino, mostra e libro-catalogo, Pinacoteca Albertina, Torino

2018: Oltre il reale fioriscono altri mondi da un'idea di Lino Strangis e fannidada, selezione a cura di  Veronica D'Auria dall'archivio C.A.R.M.A. - Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate, in una scenografia di oggetti trovati allestita dai fannidada e Tonichina, III edizione di Here – #HEREalCubo, Cavallerizza irReale, Torino

2017: mostra personale Stonertronic Attitude + performance live dell'artista Lino Strangis, TIP Teatro, Lamezia Terme (CZ)  

2017: Festival Videoarte Viareggio Over The Real 2017, "Connessione post-organica nell'occhio del ciclone", installazione di realtà virtuale + performance live di Lino Strangis con Veronica D'Auria, GAMC, Viareggio

2017: Interiora Festival, installazione di realtà virtuale + performance intermediale "Stonertronic oracle" ideata e diretta da: Lino Strangis, M.A.CR.O. Spazio Factory

2017: M’ARTE | Montegemoli Arte / la natura delle cose, a cura di Eleonora Raspi, Casa Museo e Scuderie Bicocchi, Pomarance (PI)

2017 Semana Internacional de Videoarte de Lanzarote, CIC El Almacén, Lanzarote (Canarie)

2017: Multiverse Room: finestre sui mondi del non apparente, nel contesto di HERE 2017, Cavallerizza Reale, Torino

2017: Media Art Festival, diretto da Valentino Catricalà e promosso da Fondazione Mondo digitale, MAXXI Museo delle arti del XXI secolo, Roma

2017: GENE Video art itinerante, a cura di Eureka! ed ignorarte.com in collaborazione con C.A.R.M.A., Centro Culturale Gabriella Ferri, Roma

2016: Dalla collezione del Museo Pistilli alle esperienze intermediali in Italia e nel Molise, in occasione della XII Giornata del Contemporaneo-AMACI, a cura di Maurizio Marco Tozzi e Lino Strangis, MIBACT- Polo Museale del Molise (Campobasso)

2016: Over the real Festival Internazionale VideoArte Viareggio-Forte dei Marmi,

GAMC - Galleria Comunale di Arte Moderna e Contemporanea Lorenzo Viani, Viareggio e Fondazione Villa Bertelli, Forte dei Marmi

2016: CITY SONIC 14 - International sound art festival, Mons (Belgio)

2016: ARS ELECTRONICA, selezione a cura di Valentino Catricalà, Linz (Austria)

2016: Magic Mirror Video art event – VII-th edition, Organizzatori: Dipartimento di Arti Visive, Facoltà di Arte, Università di Oradea, Museo Ţării Crişurilor, Oradea, Romania Conflux Oradea (Romania) Visualcontainer Italian Videoart Platform (Italia)

2016: XXX Fuorifestival, selezione a cura di VisualContainer, Pesaro

2016: Bnl Media Art Festival, diretto da Valentino Catricalà e promosso da Fondazione Mondo digitale, MAXXI Museo delle arti del XXI secolo, Roma

2016: HearteartH, a cura di Mariel Gottwick e Maria Felix Korporal, Group Global 3000, Medienwerkstatt Bethanien, Berlino (Germania)

2016: 8° CONTEMPO Festival Internazionale d'Arte Contemporanea, Sensitive and digital scapes: Visualcontainer videoart selection, Varna (Bulgaria)

2016: Festival d’arte contemporanea Estrazione/Astrazione, a cura di Caterina Arena, Annarita Borrelli, Salvatore Cammilleri, Quartiere Arabo, Caltanissetta

2016: Ultime tendenze dell'audiovisione d'arte, a cura di Veronica D'Auria, MLAC - Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma, Roma

2016: La ricerca italiana in videoarte 1986 – 2016, a cura di Adriana Amodei in collaborazione con Sandra Lischi e Antonio Poce, Festival Internacional de la Imagen di Manizales, Colombia

2016: Mutamenti, Sguardi sulla società digitale, a cura di Maurizio Marco Tozzi, Palazzo Tagliaferro, Andora (SV)

2016: Lo sguardo Sospeso, Ca' Foscari Short Film Festival, Auditorium Santa Margherita, Venezia

2015: Gene, a cura di Caterina Arena e Salvatore Camilleri, 16 Civico, Pescara

2015: Hit Parade, a cura di Francesca Canfora e Cristina Marinelli, MAUTO- Museo nazionale dell'automobile, Torino

2015: Paratissima 11, sezione Paravideo, a cura di Francesca Canfora e Cristina Marinelli, Torino Esposizioni, Torino

2015: Over the real Festival Internazionale Videoarte, diretto da Maurizio Marco Tozzi e Lino Strangis, in collaborazione con il Comune di Viareggio ed il Patrocinio della Provincia di Lucca, GAMC - Galleria Comunale di Arte Moderna e Contemporanea Lorenzo Viani, Viareggio

2015: Flashforward #8, organizzato da VisualContainer, [.BOX] Videoart project space, Milano

2015: Shamans of Digital Era, selezione di opere audiovisive a cura di Veronica D'Auria, Inserita nella programmazione Estate Romana 2015, realizzata con il sostegno di Roma Capitale, Largo di Pietralata, Roma

2015: M’arte 2015. Habitat| habitus| humus, a cura di Eleonora Raspi, Sedi Varie (Castello di Montegemoli, Scuderie Casa Bicocchi, Pomarance; Accademia Libera Cultura e Natura, Querceto; Palazzo dei Priori, Volterra -PI)

2015: Adam, ideato da Silvio Ciappi e Sasha Vinci in collaborazione con Galleria Continua di San Gimignano, Site Mill - Mulino San Nicolò e Galleria K10 Koinè, Scicli (RG)

2015: "La Natura nello specchio del Virtuale" Opere videoartistiche da 10 + 1 Laboratori italiani di creazione audiovisiva 2010 – 2015, presentata da Adriana Amodei e Veronica D’Auria (C.A.R.M.A.) nella Sezione Cine(Y)Digital del 14° Festival Internacional de la Imagen, Sala Olympia, Teatro Los Fundadores Universitad de Caldas, Manizales, Colombia

2015: Media Art Festival, diretto da Valentino Catricalà, ideato e promosso dalla Fondazione Mondo Digitale e organizzato in collaborazione con Intel Education e con il patrocinio dell’Università Roma Tre e British Council), Centrale Montemartini, Musei Capitolini, Roma

2015: La nuova videoarte italiana: linee di ricerca intermediale nel mondo del software, rassegna a cura di Veronica D'Auria, presentata da C.A.R.M.A. all'interno del Media Art Festival, Centrale Montemartini, Musei Capitolini, Roma

2014: AFTER VELVET_Ultime tendenze della videoarte numerica italiana, organizzato da C.A.R.M.A. - Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate, NOMIT - Italian Network of Melbourne e ARTBOX nell'ambito del Nite Festival di Melbourne, Sedi varie (Fed Square, VCA-Victorian College for the Arts, University of Melbourne, Loop Bar, Ferydurke, http://www.excerptmagazine.com/) Melbourne, Australia

2014: Anima Pura. Dialogo tra Sacralità e Contemporaneità, a cura di Giacomo Rizzo, Palazzo Costantino e Palazzo Di Napoli, Palermo

2014: HOME THEATRE Prima rassegna di videoarte domestica, a cura di Lorena Benatti, Giorgio de Finis, Donatella Giordano, Mattia Pellegrini, Donatella Pinocci, Davide Ricco, Olivia Spatola, MAAM - Museo dell'Altro e dell'Altrove di Metropoliz_città meticcia, Roma

2014: Video Arte_Premio Cosua, a cura di Elisabetta Di Sopra, Metricubi, Venezia

2014: Nuvole, viaggio nell’arte indipendente, direzione artistica Antonio Sarnari e Sasha Vinci, SEM - Spazi Espressivi Monumentali (spazi coinvolti: Palazzo Busacca, Galleria d’arte Quam, Palazzo Spadaro, Circolo di Conversazione, Galleria d’arte L’Androne, Caffé Letterario Vitaliano Brancati, Palazzo Beneventano, Site Mill | Ex Mulino, Galleria Koiné, Villa Penna), Scicli (RG)

2014: ReAzione, organizzato da Con.Tatto Video Performance Art, sezione videoarte a cura di Piero Deggiovanni, Fabbrica delle candele, Forlì

2014: Drammaturgie della metamorfosi, a cura di Lino Strangis e Veronica D’Auria, Chiesa di Santa Maria della Consolazione, Scicli (RG)

2013: La Grande Illusione, a cura di Manuela De Leonardis, Gallery of Art - Temple University, Roma

2013: InsideOut Videoarte, a cura di Veronica D’Auria e Lino Strangis, Pelanda - MACRO - Museo d’Arte Contemporanea di Roma, Roma

2013: Organum, a cura di Site Specific, Chiesa di Santa Maria della Consolazione, Scicli (RG)

2013: Tufffo, ARIA [Rivista d'artisti], Complesso architettonico Torre di Mola, Formia (LT)

2013: 50 years of Video Art, a cura di Maurizio Marco Tozzi, (artisti: Bill Viola, Alessandro Amaducci, Gianni Toti, Giacomo Verde, Lino Strangis), GAMC - Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea Lorenzo Viani, Viareggio (LU)

2013: Inconvenzional-mente, a cura di Maurizio Marco Tozzi, Musei Civici Villa Paolina Bonaparte, Viareggio (LU)

2013: C'era una volta, una volta sola, ARIA [Rivista d'artisti], Wunderkammern, Roma

2013: Audiovisioni digital, Scicli#1, a cura di Le Momo Electronique, via Mormino Penna (spazi coinvolti: QUAM, Camera del lavoro, Museo del costume, Sala Carpentieri, Mov. Culturale Brancati, CLANG, Albergo Diffuso, Quore Matto, Buki Buki, Baqqala), Scicli (RG)

2013: XXX Fuorifestival, a cura di Giacomo Ravesi, Pesaro

2013: Visioni d'arte, a cura di Elisabetta Di Sopra, A+A Centro Espositivo Sloveno, Venezia

2013: Audiovisioni digitali. Video e ricerca artistica oggi, a cura di Le Momo Electronique, MACRO - Museo d’Arte Contemporanea di Roma, Roma

2012: InsideOut Step 2, Latest Treds of Western Videoart, a cura di Le Momo Electronique, White Box Museum of Art, Pechino, Cina

2012: Ombre/Uomini, a cura di Daniele Arzenta e Romina Guidelli, Palazzo Ruspoli, Casa Grifoni, Parco della Legnara, Cerveteri (RM)

2012: XV° edizione della Biennale del Mediterraneo, MACRO - Museo d’Arte Contemporanea di Roma, Roma

2012: VIDEOsincracy, a cura Luca Basilico, Galleria Limiti Inchiusi, Campobasso

2012: Profile, a cura di Elena Privitera, Marco Filippa, En Plein Air, Pinerolo (TO)

2012: Arte Video On The Road, a cura di Veronica D’Auria e Lino Strangis, Piazzale del Verano, Roma

2012: Giovane Videoarte italiana d’oggi, a cura di Le Momo Electronique, muBA – Museu Belas Artes de São Paulo, San Paolo, Brasile

2012: Nuova Gestione, a cura di Sguardo Contemporaneo, quartiere Quadraro (sedi varie), Roma

2012: InsideOut Step2, a cura di Le Momo Electronique, White Box Museum of Art, Pechino, Cina

2011: Geografie meravigliose e differenze culturali: la video arte e la re-immaginazione del villaggio globale, a cura di Marco Maria Gazzano all’interno del XVII Convegno internazionale di studi cinematografici Cinema e diversità culturale, diretto da Marco Maria Gazzano e Giorgio De Vincenti, Teatro Palladium, Roma

2011: RGB Video Art Festival Over Tour, a cura di Marco Maria Gazzano, (artisti: Adriana Amodei, Robert Cahen, Pietro Gaglianò, Nam June Paik, Carlo Quartucci, Lino Strangis, Carla Tatò) Libreria Brac, Firenze

2011: Autumn Contamination, a cura di Luca Basilico, AXA, Azienda per le Arti e Galleria Limiti Arte Contemporanea, Campobasso

2011: INVASION ONE video e videoinstallazioni tra territorio fisico e territorio virtuale, a cura di Giovanni Viceconte, Convento Domenicano, Altomonte (CS)

2011: La forma della relazione, a cura di Marco Maria Linzi e Massimo Mazzone, Fabbrica del Vapore, Milano

2011: FlashForward - Visualcontainer screening, a cura di Alessandra Arnò e Giorgio Fedeli, [.BOX], Milano

2011: Arte Video Roma Festival Final Tour, a cura di Veronica D'Auria, Nuovo Cinema Aquila, Roma

2011: Arte Video Roma Festival Final Tour, a cura di Veronica D'Auria, MLAC – Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Roma

2011: 06 – Fuori 4', a cura di Valentina Trisolino, Galleria Gallerati, Roma

2011: Arte Video sul Tevere, a cura di Le Momo Electronique, Isola Tiberina, Roma

2011: Italian History X, nell’ambito di Resist VII edizione e del progetto ex-polis, a cura di Marco Trulli, Sala Gatti, Viterbo

2010: Notte fotografica al Museo / Videoarte, selezione di videoarte presentata da VisualContainer all’interno del 1° Festival Fotografico Italiano in Busto Arsizio curato da Claudio Argentiero e Umberto Armiraglio, Museo del Tessile, Busto Arsizio (VA)

2010: MACRO Video drink #1, Generazioni Romane in Videoarte, a cura di Marco Maria Gazzano, (artisti: Adriana Amodei, Alba D’Urbano, Theo Eshetu, Ida Gerosa, Hermes Intermedia, Carlo Quartucci, Mario Sasso, Lino Strangis, Gianni Toti) MACRO - Museo d’Arte Contemporanea di Roma, Roma

2010: La videoarte e le interpretazioni della materia-luce/Video Art and Interpretations of Light as Matter, a cura di Marco Maria Gazzano, XVI Convegno Internazionale Cinema & Energia: dalla Videoarte alla Scienza, Teatro Palladium, Roma

2010: Audiovisioni su Scicli, a cura di Le Momo Electronique, Lungomare di Donnalucata, Scicli (RG)

2010: Kièslowski, organizzato da Locanda Atlantide, Cinema Farnese, Roma

2010: Coincidenze, a cura di Romina Guidelli, Stazione Ferroviaria, Aprilia (LT)

2010: 31 Artisti Vs 20Mq, a cura di Alessandra Arnò e Giorgio Fedeli, [.BOX],Milano

2010: VideoNight, a cura di Veronica D'Auria, Lino Strangis e Valentino Catricalà, CineClub Detour, Roma

2010: Display Zone, a cura di Le momo electronique, Locanda Atlantide, Roma

2010: ReHabitat, a cura di Veronica D’Auria, Casa dei Popoli – A.I.A.S.P., Roma

2010: Poubelle.zero.nove. Scarti di memoria, organizzata dall’Associazione culturale Dea Madre, Ex Circolo Marinai, Alghero (SS)

2010: Le metamorfosi della video arte… Dagli anni ’60 ad oggi, a cura di Veronica D’Auria, Marco Maria Gazzano, Casa dei Popoli – A.I.A.S.P., Roma

2009: Schio Glocal Digital Fest, a cura di Le Momo Electronique, Palazzo Fogazzaro, Schio (VI)

2009: Young Digital Artists, a cura di Veronica D’Auria, Casa dei Popoli – A.I.A.S.P., Roma

2008: Free Camping Art, organizzato dall’ass. Paradigma, Ex Collegio Marino, Alpignano (TO)

2007: Presenze video-soniche, a cura di Le Momo Electronique, Castello della Cervelletta, Roma

2007: Antearte, a cura di Chiara Ciucci Giuliani e Federica Pazzano, Villa Neroniana, Anzio (RM)

2006: Give Me Two Times, a cura di Giorgia Calò, MLAC – Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Roma

2005: Arte per tutti, settimana della cultura, a cura di Simonetta Lux, MLAC – Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Sapienza Università di Roma


Selezione Festival:

Ronzii-Visioni digitali (Pisa), 2019

Videoformes (Clermont-Ferrand, Francia), 2008, 2013, 2018

International Motion Festival (Nicosia/Cyprus), 2017

Media Art Festival (Roma), 2015, 2016, 2017

Festival internacional de videoarte de Camagüey (Cuba), 2017

Ars electronica (Linz), 2016

Contempo – international contemporary art festival (Varna, Bulgaria), 2016

City Sonic 2016 - International Sound Art Festival (Mons, Belgio), 2016

XXX Fuorifestival (Pesaro), 2013, 2016

Ca' Foscari Short Film Festival (Venezia), 2016

Festival Internacional de la Imagen di Manizales (Colombia), 2015, 2016

Supernova (Torino), 2015

Jahorina film festival, Jahorina, Bosnia-Erzegovina, 2015

Meta-cinema - Festival non competitivo delle audiovisioni ibridanti (Bologna), 2015

Kokeshi Rebel Fest (Roma), 2015

Interiora – mostra ciò che hai dentro (Roma), 2013, 2015

Magmart (Casoria, Napoli), 2008, 2010, 2013

Videoholica (Bulgaria), 2010, 2012

Festival pontino del cortometraggio (Latina), 2013

Fonlad (Coimbra, Portogallo), 2012

The Scientist (Ferrara), 2012

Abstracta (Roma), 2011, 2012

Festival du cinema italien de Grenoble (Grenoble, Francia), 2011

Proyector (Madrid, Spagna), 2011

Festival Euromediterraneo, Altomonte (CS), 2011

InVideo (Milano), 2007, 2011

CologneOFF (Colonia, Germania e itinerante), 2010

Athens Videoart Festival (Atene, Grecia), 2010

Arte video Roma Festival (Roma), 2010

Shortfilm Festival di Budapest (Budapest, Ungheria), 2010

Video Night (Roma), 2010

Schio Glocal Digital Fest (Schio, Vicenza), 2009

Young Digital Artists (Roma), 2008


Finalista:

Premio Cosua (Venezia), 2014

Festival pontino del cortometraggio (Latina), 2013

VIDEOFORMES -festival de art numerique, 2013

Vincitore:

Arte Video Roma Festival, 2011


Live e Multimedia Performance:

20 Luglio 2019: Shamans of digital era II edizione, performance multimediale, Foyer, M.A.C.RO. - Museo d'Arte Contemporanea Roma

4 maggio 2019: Altre musiche per altri mondi, performance multimediale, M.A.C.RO. - Museo d'Arte Contemporanea Roma

4 Aprile 2019: Altre musiche per altri mondi, performance multimediale, Klang, Roma

5 luglio 2018: Festival Orizzonti Verticali - arti sceniche in cantiere, "Cariatide Canzone" di Carlo Quartucci e Carla Tatò, musiche e scene multimediali di Lino Strangis, Piazza Pecori, San Gimignano (SI)

25 maggio 2018: "Microcosmi," spettacolo/performance multimediale, Video e Musica Lino Strangis, Coreografa Francesca Formisano, Danzatrici Francesca Formisano e Margherita Dotta (FrameaSubstantia project), presentata da The SinespaZio Company, Baruch Performing Arts Center, New York City

23 dicembre 2017: "Stonertronic Attitude" performance live dell'artista Lino Strangis (con la partecipazione di Veronica D'Auria, Luisa Strangis, Mariano Ferraro) nell'ambito della sua omonima personale, TIP Teatro, Lamezia Terme (CZ)

6 dicembre 2017: Over The Real 2017 - Festival di Videoarte di Viareggio , "Connessione post-organica nell'occhio del ciclone", installazione di realtà virtuale + performance live di Lino Strangis con Veronica D'Auria.

31 ottobre 2017: VI Interiora Festival, performance intermediale "Stonertronic oracle" ideata e diretta da: Lino Strangis con la partecipazione di: Roberto Liberati, Victor Corraider, Lino Strangis, Veronica D'Auria, Chiara Tobia Direzione artistica audiovisivi: Carma Centro d'Arti Multimediali, M.A.C.RO, Factory, Roma

16 Settembre 2017: Asolo Art film Festival, Convento SS. Pietro e Paolo, Asolo (TV) Performance intermediale dal titolo "Connessione post-organica nell'occhio del ciclone", ideata e diretta da Lino Strangis. Con Lino Strangis e Veronica D'Auria. Realtà virtuale di Lino Strangis

8 settembre 2017: Performance intermediale di Lino Strangis (con Veronica D'Auria e Roberto Liberati) a cura di Inside Art per Amore Experience 2017 Preview al MONK Roma

11 giugno 2017: Performance multimediale di Lino Strangis "Rivelazione AntropoEccentrica", in occasione del finissage della mostra Hypernature Domenico Canino a Studio Sotterraneo, Roma

24 Maggio 2017: "Rivelazione AntropoEccentrica" Performance Multimediale di Lino Strangis, [.BOX] Videoart Project Space (Milano)

Improvvisazione multimediale in cui l’artista in tempo reale gira-naviga (tramite le videocamere virtuali) in un ambiente 3D (visitabile anche con visori tipo Oculus Rift e HTC vive) preparato ad hoc dall’autore mentre contestualmente esegue la composizione istantanea della sonorizzazione/musiche con un sintetizzatore.

20 aprile 2017: Microcosmi, spettacolo/performance multimediale della Compagnia Stato Liquido, Teatro Sala Uno (Roma)

Regia di Lino Strangis e Francesco Maccarinelli, Videoscenografie e musiche Lino Strangis, Con Francesca Formisano e Francesco Maccarinelli

30 marzo 2017: Essenziale. Certe volte sogno / Altri mondi, Interno 14 (Roma) a cura di Roberta Melasecca e Ignorarte.com

performance multimediale "Rivelazione AntropoEccentrica" di Lino Strangis

9 febbraio 2017: in occasione dell'inaugurazione di 'Fondamenta gallery', a cura della rivista Inside Art, Lino Strangis ha presentato la performance intermediale "Il serpente e la danzatrice"-... Una nuova origine basata su un concept ideato dall'artista-regista che per l'occasione ha coinvolto la danzatrice e coreografa Vittoria Maniglio e l'attore Francesco Maccarinelli mentre la musica dal vivo è di E.T.E.R.E. Project, costituiti da Giovanni Paris, Roberto Liberati e dallo stesso Strangis che ha sviluppato per la performance una realtà virtuale videointerattiva in 3d.

5 gennaio 2017: performance intermediale "La teoria del terremoto perenne" di Lino Strangis, GENE Video art itinerante, a cura di Eureka! ed ignorarte.com in collaborazione con C.A.R.M.A., Centro Culturale Gabriella Ferri, Roma

25 novembre 2016: performance intermediale di Lino Strangis "La teoria del terremoto perenne" tenutasi a villa Bertelli nel contesto di Over The Real - Festival Internazionale VideoArte Viareggio-Forte dei Marmi e presentata, insieme a quelle dei My Cat Is an Alien e degli Oddfield, da Vittore Baroni.

15 giugno 2016: videoscenografia/dispositivo scenico (realtà virtuale video-interattiva "Don Chisciotte nella mancia della mente") e performance Improvvisazione sonora (sound art/elettronica sperimentale) "All'ombra di Don Chisciotte e Verso Blow Up Pentesilea included Pier Paolo Pasolini Aubade", Atelier Quartucci&Tatò, Teatro Argentina (Roma)

19 novembre 2015: Lino Strangis e My Cat is An Alien, performance intermediale: musica elettroacustica ed elettronica sperimentale, realtà virtuale interattiva live, sound art. Festival internazionale di videoarte di Viareggio.

Novembre 2014: videoscenografie 75esimo Gala-concert organizzato dal Conservatorio Nazionale del Kazakistan, Astana e Almaty, Kazakistan

16 agosto 2013: videoscenografia performance ritagli di Sueña Quijano, Carlo Quartucci e Carla Tatò, Torre di Mola, Formia

2013: videoscenografie Sueña Quijano Ouverture, regia di Carlo Quartucci, con Carla Tatò, Teatro Palladium (Roma), Teatro India (Roma), Teatro stabile di Genova.


2014/2016: in E.T.E.R.E. Project (gruppo di sperimentazione elettronica, elettroacustica e digitale di improvvisazione libera e composizione simultanea ideato e fondato da Lino Strangis)

Digital music, videoscenografie, ideazione e regia performance: Lino Strangis

17 dicembre 2016: Performance di improvvisazione sonora di E.T.E.R.E. Project a Mash Market - Viaggio attraverso l'Autoproduzione, Spin Time Labs, Roma

30 settembre 2016: Performance di free improvisation intermediale di E.T.E.R.E. Project nella manifestazione Doctorclip-Roma Poetry Film Festival, inserita nella programmazione Estate Romana 2016, presso Teatro di Villa Torlonia, Roma

14 aprile 2016: Performance di free improvisation intermediale di E.T.E.R.E. Project presso la RUFA-Rome University Of Fine Arts, Roma

11 ottobre 2015: Performance di free improvisation intermediale di E.T.E.R.E. Project presso il Centro Culturale "Gabriella Ferri", Roma

5 settembre 2015: Performance di free improvisation intermediale di E.T.E.R.E. nella manifestazione Shamans of Digital Era, Inserita nella programmazione Estate Romana 2015, realizzata con il sostegno di Roma Capitale, Largo di Pietralata, Roma

26 maggio 2015: DAMS - Università degli Studi "Roma Tre", Roma

Performance di free improvisation intermediale di E.T.E.R.E. in collaborazione con Mattia Caroli & I Fiori del Male. Esperimento audiovisivo e lezione-concerto all'interno del Laboratorio di Arti Digitali del prof. Lino Strangis.

14 maggio 2015: AOCF 58-Galleria Bruno Lisi, Via Flaminia 58, Roma

Performance di free improvisation intermediale "Mondificazioni" del gruppo E.T.E.R.E. nell'ambito di "Presente ulteriore", mostra personale di Lino Strangis a cura di Francesca Gallo (docente di Storia dell'Arte Contemporanea, Università degli Studi "La Sapienza" di Roma).

9 aprile 2015: SpaziOxygene, Roma

Performance di free improvisation intermediale "Mondificazioni" tenutasi in occasione dell'inaugurazione della mostra personale di Domenico Canino "The past the present and the future of human condition".

12 marzo 2015: Brancaleone, Roma

Live media performance "Mondificazioni" presentata da E.T.E.R.E. al Brancaleone nel contesto del Retina Festival.

23 gennaio 2015: Museo Tolomeo, Bologna

Performance sonora di improvvisazione di E.T.E.R.E. per l'inaugurazione del Museo Tolomeo (spazio intermediale che riscopre i luoghi e le memorie dello storico Istituto dei Ciechi "Francesco Cavazza" attraverso l'arte contemporanea in un percorso espositivo esperenziale e interattivo).


Progetti speciali:


2017: The True Total Care progetto di Lino Strangis per la promozione delle arti contemporanee in luoghi non deputati, Studio Dentistico Ioppolo

2014: Oraculum Archivio interattivo di videoarte internazionale ideato da Lino Strangis e Sasha Vinci per C.A.R.M.A. e Site Specific

2014: Partecipazione al progetto di Videoarte internazionale F.i.v.e., a cura di Enrico Tomaselli, itinerante in quaranta città dei cinque continenti.

2013: Partecipazione al progetto di Videoarte internazionale 100x100=900, a cura di Enrico Tomaselli, itinerante in trenta città dei cinque continenti.

2009-2010: Il Cinema più piccolo del mondo, a cura di Lino Strangis, Associazione Granma, Roma

2009: Partecipazione al progetto/installazione di videoarte internazionale Torre della Pace – Le strategie dell’arte contro le strategie della violenza, a cura di Marco Maria Gazzano

2007-2009: Doppio progetto itinerante Segnali viandanti/Videoart Mini-Store, ideato da Lino Strangis, a cura di Veronica D’Auria, varie sedi (Farmacia Bardanzellu, Videobuco, Cantiere sociale Tiburtino, ...)

2008-Oggi: Progetto Ricicli Catodici, C.A.R.M.A., ideato da Lino Strangis, a cura del gruppo Le Momo Electronique, varie sedi e partecipante a diverse iniziative: ReHabitat, Recupero_Riuso_Riciclo, Casa dei Popoli - A.I.A.S.P., Roma, 2010; ArtandFood, Ness1, Roma, 2008; Lino Strangis_Young digital artist 3, Tana Liberi Tutti, Roma, 2008

2009: Videoart Camping, a cura di Veronica D’Auria, Parco Pasolini

2008: Segnali dal Pianeta Terra, ideato da Lino Strangis, a cura di Veronica D’Auria, Gottardo Occupato, Roma

2008: Lino Strangis_Self Made Curator, a cura di Veronica D’Auria, Palazzo delle Esposizioni, Roma, Palazzo delle esposizioni.

Selezione conferenze, incontri e presentazioni:

2019: Viaggio a scenasta all'ombra di Don Chisciotte e alla luce di Alonso Quijano nella mancha d'Europa in 15 tappe (Marzo/Dicembre 2019) di Atelier Transeuropaexpress con Carlo Quartucci & Carla Tatò, Lino Strangis e molti altri ospiti in scena (Valentina Valentini, Luigi Cinque, Pippo Di Marca, Giancarlo Mastroianni, Veronica D'Auria,...) Bookstore del Palazzo delle Esposizioni

2019: Talk Partiture Spaziali. Altre musiche per altri mondi con Vittore Baroni, Valentino Catricalà, Marco Contini, Anna Maria Monteverdi, Maurizio Marco Tozzi introduzione Veronica D'Auria e Lino Strangis, M.A.C.RO.-Museo d'Arte Contemporanea Roma

2018: Immaginare un futuro sostenibile, Festival dello Sviluppo Sostenibile promosso dall'ASviS, Accademia Albertina di Belle Arti di Torino

2015: Convegno L'arte delle audiovisioni, Riso Museo d'arte contemporanea della Sicilia, Palermo

2013: Dal cinema sperimentale alla videoarte oggi, a cura di Elisabetta Di Sopra, con Carlo Montanaro, Bruno di Marino, Aurora Fonda e Chiara Tavella, Università Ca' Foscari, Auditorium Santa Margherita, Venezia

2013: Festival Internazionale del Cortometraggio Corti and Cigarettes IV edizione, evento speciale della sezione Corti Sperimentali: C.A.R.M.A. presentato da Veronica D’Auria e Lino Strangis, Auditorium Conciliazione, Roma

2013: Inconvenzional-mente, a cura di Maurizio Marco Tozzi, presentazione del libro La videoarte nel mondo del software, a cura di Lino Strangis (con saggi di Gazzano, Amaducci, Taiuti e altri), volume + dvd, isbn 978-88-8460-219-9, Palladino editore, Musei Civici Villa Paolina Bonaparte, Viareggio (LU)

2013: Audiovisioni digitali. Video e ricerca artistica oggi, a cura di Le Momo Electronique, presentazione del libro "La videoarte nel mondo del software", a cura di Lino Strangis (con saggi di Gazzano, Amaducci, Taiuti e altri), volume + dvd, isbn 978-88-8460-219-9, Palladino editore, relatori: Lino Strangis, Veronica D’Auria, Giacomo Ravesi, Saverio Verini, Cecilia Guida, MACRO - Museo d’Arte Contemporanea di Roma, Roma

2013: 100X100=900 (100 videoartisti raccontano un secolo), presentazione del progetto internazionale, alla presenza degli artisti (Maria Korporal, Lino Strangis, Francesca Fini, Silvia De Gennaro, Francesca Leoni, Chiara Tommasi, Piero Chiariello) e dei curatori (Enrico Tomaselli, Veronica D’Auria, Fabrizio Pizzuto, Luca Basilico), Visiva, La città dell’immagine, Roma

2013: Effetti Collaterali dal Festival Pontino del Cortometraggio. Video Arte Premio Tonino D’Erme, a cura di Fabio D'Achille e Massimo Palumbo, relatori: Giacomo Ravesi, Virginia Eleuteri Serpieri, Francesca Fini, Francesca Nale, Lino Strangis, Bianca Madeccia, Multisala Oxer, Latina

2013: 100X100=900 (100 videoartisti raccontano un secolo), presentazione del progetto internazionale da parte di Enrico Tomaselli (ideatore e curatore), Fabio Meloni (del direttore del Nuovo Cinema Aquila), Roberta Perfetti (Assessorato alle Politiche Culturali e Centro Storico - Dipartimento Cultura), Veronica D’Auria (curatrice tappa romana) Lino Strangis (artista e direttore di C.A.R.M.A.), Nuovo Cinema Aquila, Roma

2012: XVIII Convegno Internazionale di Studi Cinematografici CINEMA & RETE, a cura di Marco Maria Gazzano, Christian Uva, Vito Zagarrio, intervento nel Focus Art is Open Source (Presidente: Marco Maria Gazzano, relatori: Giacomo Verde, Lino Strangis, Luigi Cinque, Robert Cahen, Stefano Rebechi, Cinzia Leggieri), Dipartimento Comunicazione e Spettacolo Università degli Studi Roma Tre, Teatro Palladium, Roma

2012: Convegno Internazionale PRIN Programma di Ricerca Scientifica di Rilevante Interesse Nazionale 2008, Unità di Ricerca Dipartimento Comunicazione e Spettacolo, Università Roma Tre, Focus: La formazione dei “quadri” nel cinema “espanso” del nuovo Millennio, (Presidente: Vito Zagarrio, relatori: Giorgio De Vincenti, Gianni Canova, Roberto De Gaetano, Giuliana Muscio, Francesco Pitassio, Roberto Provenzano, Christian Uva, Enrico Menduni, Daniele Dottorini, Antioco Floris, Francesco Crispino, Cristina Loglio, Paolo Musu, Lino Strangis), Teatro Palladium, Roma

2012: Roma Tre Film Festival, VII edizione, a cura di Vito Zagarrio e Marco Maria Gazzano, presentazione del programma televisivo Entr’acte intermediale. Rubrica di videoarte e cinema sperimentale (Italia 2012), a cura di Valentino Catricalà, regia di Lino Strangis, producer Elio Matarazzo, produzione C.A.R.M.A., Dipartimento Comunicazione e Spettacolo Università degli Studi Roma Tre, Teatro Palladium, Roma

2011: RGB Video Art Festival Over Tour, a cura di Marco Maria Gazzano, relatori Carlo Quartucci, Carla Tatò, Lino Strangis, Adriana Amodei, Libreria Brac, Firenze

2011: Autumn Contamination, a cura di Luca Basilico, AXA, Azienda per le Arti e Galleria Limiti Arte Contemporanea, Campobasso

2010: Videoart Conference + Screening Video – Conferenza di Videoarte storica italiana ed internazionale, relatori Giorgio Fedeli, Alessandra Arnò, Università ORADEA, Oradea, Romania

2009: Le metamorfosi della Video arte dagli anni ‘60 ad oggi, C.A.R.M.A., relatori Marco Maria Gazzano e Veronica D’Auria, Casa dei Popoli – A.I.A.S.P., Roma

Giurato:

2012: Festival Internazionale del Cortometraggio Corti and Cigarettes V edizione per la sezione Corti Sperimentali insieme a Marco Maria Gazzano, Dario Evola, Rä di Martino e Valentina Domenici, Auditorium Conciliazione, Roma

2012: Festival Interiora_Mostra ciò che hai dentro, III edizione, per la sezione cortometraggi insieme a Federico Greco, Csoa Forte Prenestino, Roma

Videografia selezionata:

Partiture Spaziali. Altre musiche per altri mondi, 2019, 5'29''

A Growth Experience, 2018, 9'44”

The sunrise of the stonertronic oracle, 2018, 4'26''

Running in subatomic meditation, 2017, 4’06”

The dance of wired emotions, 2017, 5’15”

A strange earthquake of the mind, 2016, 6’25”

Metaphysical Orogeny, 2016, 7'49"

Brasis, 2015, 4'52"

Memorie di un electro-ronin, 2015, 5'12"

Nuova coreografia impossibile, 2015, 3'42"

Just an Apple, 2014, 8'38"

Pensiero volante non identificato, 2014, 4'29''

Chinese visualizations, 2013, 7'31''

Impossible choreography 2, 2013, 4'44''

Impossible choreography, 2013, 2'46''

Small trip in an image of the time, 2013, 3'43''

Moneyville... A little portrait of an american dream, 2013, 3’05’’

A new big bang for a new home, 2013, 4'52''

Wake up from the drift, 2012, 4'22''

A sense of not to be, 2012, 1'

Trasmissioni - fenomeni dell'intelligenza collettiva, 2012, 3’53’’

The critical mass movement 2, 2011, 1'39''

The critical mass movement, 2011, 4’02”

Multidimensional run, 2011, 6’12”

Odyssey in the sense, 2011, 4’23”

Battle plays in her mind, 2011, 6’44”

Nude water from the body, 2010, 7'33''

All in black hole, 2010, 6'34''

Fish Eye on Shanghai, 2010, 5’27”

The super eye park, 2010, 6'43”

Running in a earthquake, 2010, 3’35’’

Pantalica rei, 2010, 16’28’’

Multi identity man, 2009, 2'42''

Ying Aoyun 2... Red Big Bang, 2009, 3'02''

Ying aoyun, 2009, 3’34”

Sentieri incrociati n.1… Lost Ways in Africa, 2009, 3’30’’

Sky noise...armonie del caos, 2008, 4’32’’

One moment, 2008, 5'24''

Posologia del pericolo, 2008, 1'59''

La voce degli inascoltabili, 2008, 2'29''

Auto-Poiesis Activity, 2008, 14’12’’

For ever Sunset…Eternal Trip of Time, 2008, 4’07’’

Space Makers, 2008, 4'41''

Post-human Philosophy, 2007, 2'23''

La città che sale e scende, 2007, 11’13’’

Breve tempo di morte e vita, 2007, 3'32''

Album musicali pubblicati:

Crossed flows at the gates of the big beyond, pubblicato il 12/02/2018 da Handmade Supernova (AudioCassetta e Digital Album)

The Sunrise of the Stonertronic Oracle, pubblicato il 03/01/2018 da Handmade Supernova (AudioCassetta e Digital Album) e da TIBProd. Italy (CD e Digital Album)

The Hypothesis of the Strange Matter, pubblicato nel 2017 da TIBProd. Italy e Kappabit nell'edizione "Real virtuality - Opere e pensieri di un artista nell’era del software"

Neo-Futuristic Zen, pubblicato in edizione limitata in BAU – Contenitore di cultura contemporanea n.14 (2017) e pubblicato il 03/01/2018 da TIBProd. Italy (CD e Digital Album)

Oneiric Adagio, pubblicato il 23/03/2016 da Handmade Supernova (Digital Album)

Space trip to the mind, pubblicato il 12/01/2016 da Handmade Supernova (Digital Album)

 

DIRETTORE ARTISTICO:

2011/Oggi: Presidente e Direttore artistico di C.A.R.M.A.- Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate

2015/2016: Direzione artistica OVER THE REAL Festival internazionale di videoarte di Viareggio

2015: Direzione artistica e ideazione concept Festival SHAMANS OF DIGITAL ERA (manifestazione di musica sperimentale e videoarte)

2010: Co-fondatore dell'associazione culturale C.A.R.M.A.- Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate

2010: Co-ideatore e consulente artistico del progetto INSIDEOUT: piattaforma di interscambio tra artisti contemporanei italiani e cinesi, promossa da C.A.R.M.A. e Italy/China Art and Culture, finanziato dall'Istituto Confucio di Roma

2006: Fonda il gruppo curatoriale Le Momo Electronique, specializzato nella cura critica e nell'organizzazione di eventi artistici nel contesto delle arti digitali. Tra il 2006 e il 2013 il gruppo ha realizzato circa 50 eventi tutti dedicati alla diffusione delle arti elettroniche e digitali, collaborando con decine di giovani ma anche con alcuni tra i maggiori nomi mondiali della videoarte

Tra le varie manifestazioni di rilievo di cui è stato direttore artistico per Le Momo Electronique: Schio Glocal Digital Fest, in collaborazione con asscociazione Kinema, ideato e curato da Le Momo Electronique, patrocinato dal Comune di Schio (Vi) con la sponsorizzazione di Unicredit Banca

 

 

 

 

 

DOCENTE:

Dal 2016: Professore di Installazioni multimediali presso L'Accademia Albertina di Belle Arti di Torino

Dal 2016: Professore di Computer Art presso l’ALMA ARTIS Accademia di Belle Arti di Pisa

Dal 2012/2016: Docente del laboratorio di Arti digitali del corso di studi DAMS dell'Università degli Studi Roma Tre

2015: Workshop di animazione digitale e video editing tenutosi presso il Centro Culturale "Gabriella Ferri" all'interno del Progetto Europeo "Speachless in Europe" (Italia, Germania, Francia e Ungheria)

2014/2015: Docente del seminario "Videomapping, videoarte e live Media" con Anna Maria Monteverdi presso Università degli Studi di Genova, corso di studi DAMS (Imperia)

2014/2015: Docente dei laboratori di animazione 3D presso il

Liceo Classico Statale "Giulio Cesare" e il Liceo Scientifico "Benedetto Croce" di Roma per la Fondazione Mondo Digitale (Città Educativa di Roma, progetto dell'Assessorato e del Dipartimento alle Politiche educative e Scolastiche del Comune di Roma)

2013: Ideatore e docente del laboratorio di Educazione alla produzione audiovisiva della Scuola Secondaria di primo grado statale F. Fellini di Roma per l'associazione IMPULSI ONLUS

2012: Partecipa al Convegno PRIN - Programma di Ricerca Scientifica di Rilevante Interesse Nazionale, organizzato dall'Università degli Studi Roma Tre, presso il Teatro Palladium, in qualità di direttore di C.A.R.M.A. e docente del laboratorio di Arti Digitali, chiamato ad intervenire sul tema La formazione dei "quadri" nel cinema espanso del terzo millennio

2007/2011: Ideatore e docente presso Laboratorio di pensiero audiovisivo contemporaneo di C.A.R.M.A.- Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate

 

 

CURATORE EVENTI STORICO ARTISTICI/ CRITICO D'ARTE:

 

2012: Cura scientifica, selezione opere e introduzione storico critica della mostra Giovane Videoarte Italiana D'Oggi, tenutasi presso Museu De Belas Arte di San Paolo, Brasile

2011: Ideazione, cura scientifica, selezione opere e introduzione storico critica della mostra Latest Trends Of Western Videoart (ultime tendenze della videoarte occidentale), tenutasi presso White Box Museum of Art, Pechino, Cina

2010/2011: Ideazione e cura scientifica di ARTE VIDEO ROMA FESTIVAL, (due edizioni e una terza in preparazione), festival internazionale di Videoarte (varie sedi tra cui: MLAC, Nuovo Cinema Aquila, Galleria Gallerati)

 

 

REGISTA, PRODUTTORE, MONTATORE, VIDEOMAKER, GRAFICO, OPERATORE DI VIDEORIPRESA FREE LANCE, COMPOSITORE DI COLONNE SONORE E SONORIZZAZIONI SPERIMENTALI (selezione):

 

2005/oggi: Sonorizzazione sperimentale e colonne sonore opere di Lino Strangis (40 cortometraggi tra videoarte e cinema sperimentale e varie installazioni audiovisive ambientali multicanale.

2019: Direzione artistica, animazioni 3D, montaggio e musiche del film documentario sperimentale Memoria, Maschera e Macchina nel teatro di Robert Lepage, regia di Anna Maria Monteverdi

2019: Videoclip (animazioni 3D, regia, postproduzione, vfx e montaggio) Tintarella di Luna (Franco Migliacci, Bruno De Filippi) con voci delle Forbici di Manitù su scenari sonori di Bruno Cossano dall'album "Zona Minata" delle Forbici di Manitù & Friends (a simple lunch, 2019)

2018: Editing video fx, montaggio, musiche e animazioni del video Studium: nello studio di Giacomo Grosso (regia di Salvo Bitonti organizzato dall'Accademia d Belle Arti di Torino e dal Museo Accorsi-Ometto) presentato nella mostra "Giacomo Grosso, una stagione tra pittura e Accademia", 27 settembre 2017 - 28 gennaio 2018, Pinacoteca Albertina, Museo Accorsi-Ometto, Palazzo Comunale di Cambiano e Palazzo Madama

2018: Video trailer e musiche per il film Antigone, regia di Carlo Benso (presentato il 17/11/2018 al M.A.C.RO.-Museo d'Arte Contemporanea di Roma)

2017: Animazione 3D, musiche del film JUDAS, regia Pier Luigi Sposato (selezionato: Madrid International Film Festival, Straight Jacket Guerrilla Film Festival)

25 febbraio-1 marzo 2015: Centrale Montemartini (Musei Capitolini), Roma

Musiche dell'opera "The pied piper", installazione audiovisiva multicanale di Lino Strangis esposta alla Centrale Montemartini in occasione del Roma Media Art Festival (organizzato dalla Fondazione Mondo Digitale).

Video realizzato con la partecipazione degli studenti dei licei romani (LSS Benedetto Croce, LCS Giulio Cesare), Musica E.T.E.R.E.

2014: Sonorizzazione sperimentale Installazione audiovisiva "DoPo" (di Ahmad Nejad) esposta presso GAS Gagliardi art Project, Torino 2014

2011/2012: Regia e riprese audiovideo degli spettacoli della Compagnia Teatr'Arteria (di Carlo Quartucci e Carla Tatò, rappresentanti dell'avanguardia teatrale italiana degli anni '60), promossi dall'Università di Roma Tre

2011/2012: Regia riprese e montaggio e sonorizzazione del video promozionale per il progetto D.A.C. - Denominazione Artistica Condivisa, promosso da RAM radioartemobile (progetto internazionale a cui hanno preso parte decine di istituzioni Pubbliche e private di varie nazioni del mondo)

2011/2012: Ideazione format, produzione e regia di Entr'Acte Intermediale, prima rubrica televisiva della televisione italiana dedicata a videoarte e cinema sperimentale, in onda su TeleAmbiente

2010: Fondatore C.A.R.M.A. Produzioni (specializzata in produzioni di ricerca artistica audiovisiva)

2010: Ideazione format, produzione e regia di Intermedia Home, programma tv in onda su Inmagicart web tv

2010: Montaggio e sonorizzazione del documentario Le bellezze del Lazio, prodotto da Casa dei Popoli A.I.A.S.P.

2009: Composizione colonna sonora della video opera Terra Gramsci diretta da Robert Cahen (Regista e autore di videoarte e cinema d'essai di fama internazionale), prodotta da Tropicus Mundi.

2006/2010: Ideazione e progettazione grafica delle immagini promozionali per eventi culturali presso il gruppo curatoriale Le Momo Electronique

 

 

 

PUBBLICAZIONI:

 

Selezione pubblicazioni di Lino Strangis:

2017: Autore e saggista dell'edizione multimediale REAL VIRTUALITY opere e pensieri di un artista nell'era del software, ISBN 978-88-941975-2-5, Edizioni Kappabit, Roma

2015: Saggista e co-curatore del Catalogo Over the Real Festival Internazionale di videoarte di Viareggio, introduzione teorica: Over the Real, ISBN 978-88-905864-8-4, Edizioni Kappabit, Roma

2014: La mostra che non ho visto #52. Lino Strangis, rubrica di Ganni Piacentini, art a part of culture, remove background noise (Testata giornalistica online regolarmente registrata al Tribunale di Roma, n° 74/2010, 16/03/2010, e al ROC, n° Iscrizione: 19925 del 25/03/2010)

2013: Saggio La didattica delle arti digitali, pp. 253-255 pubblicato all’interno di Territori del cinema italiano. Produzione, diffusione, alfabetizzazione, concepito nell’ambito del Progetto di Ricerca di rilevante Interesse Nazionale (PRIN 2008) a cura di Marco Maria Gazzano, Stefania Parigi e Vito Zagarrio, (Saggi di: Mario Balsano, Silvia Costa, Giorgio De Vincenti, Marco Maria Gazzano, Elio Girlanda, Stefania Parigi, Vito Zagarrio tra gli altri) ISBN 978-88-8420-787-6, Forum, Udine

2012: Autore, saggista e curatore dell'edizione multimediale La videoarte nel mondo del software, a cura di Lino Strangis (Raccolta di saggi + Antologia di videoarte dall'archivio del C.A.R.M.A., Saggi di: Alessandro Amaducci, Valentino Catricalà, Mariagrazia Costantino, Guglielmo Emmolo, Marco Maria Gazzano, Lino Strangis, Lorenzo Taiuti. Opere di: Rebecca Agnes, Alessandro Amaducci, Piero Chiariello, Nhieu Do, Guglielmo Emmolo, Mattias Harenstam, Igor Imhoff, Gabriele Pesci, Arash Radpour, Lino Strangis) Volume + DVD, ISBN 978-88-8460-219-9, Palladino editore

2010/2011: Autore della rubrica La coperta di Lino (sezione dedicata all'approfondimento teorico di temi dell'arte contemporanea con particolare riferimento alle arti audiovisive) edita sul magazine Sguardo Contemporaneo

Contraffazione della realtà e fenomenologia della verità nelle pratiche audiovisive odierne. Uscita 36, dicembre 2010

2008: Sul silenzio del cerchio blu... Suono e non suono nell’audiovisione di Robert Cahen, di Lino Strangis, lacritica.net - rivista telematica di arte, design e nuovi media, ISSN 2281-3314, La Critica (Roma) - [online]


Selezione pubblicazioni su Lino Strangis:

INTERVISTE

2019: Le partiture-scultura 3D di Lino Strangis: conversazione con l’artista di Anna Maria Monteverdi, AM Digital performance

2018: Lino Strangis di Valentino Catricalà, INSIDE ART, trimestrale, anno 13, #110, pp.46-53

2014: Pensiero volante non identificato Intervista a Lino Strangis di Maurizio Marco Tozzi su Juliet art magazine

2014 Intervista a Lino Strangis di Caterina Cuda, Lamezia e non solo, anno III n.2 maggio 2014

2014: Oraculum Intervista a Lino Strangis e Sasha Vinci di Gloria Occhipinti su Juliet art magazine

2012: Questione di... C.A.R.M.A. Intervista a Lino Strangis di Alice Ungaro su Four Magazine

2011: La videoarte va in tv Intervista a Lino Strangis di Claudia Quintieri su InsideArt

2010: Ri-vedere, ri-ascoltare Intervista a Lino Strangis di Veronica D’Auria su InsideOut platform

2009: Intervista a Lino Strangis di Chiara Ciucci Giuliani e Daniele Costantino su Sguardo Contemporaneo

2009: L'arte multimediale secondo il C.A.R.M.A. Intervista a Lino Strangis di Anna Clelia Cagnetta su Wakeupnews

 

ARTICOLI e PUBBLICAZIONI su Lino Strangis:

Vittore Baroni, Lino Strangis: Partiture Spaziali e altre invenzioni, rubrica Cabinet of Curiosities, Blow Up magazine, mensile #252, maggio (2019)

Anna Maria Monteverdi, Lino Strangis VR live al KLANG di Roma: Perdersi nella Realtà Virtuale (e dare vita ad altri mondi), AM Digital performance (2019)

Valentino Catricalà, Lino Strangis, INSIDE ART , trimestrale, anno 13, #110, pp.46-53 (2018)

Flavio Talamonti, Some visions for sensitive ears – Lino Strangis, Urloweb (2016)

Fabrizio Bordone, I suoni in movimento di Lino Strangis, La Spezia Oggi News (2015)

Francesca Gallo, Lino Strangis, Arshake (2015)

Antonio Savino, Mattia Caroli & i fiori del male feat. E.T.E.R.E. live al DAMS di Roma Tre, Recensito – quotidiano di cultura e spettacolo (2015)

Anna Maria Monteverdi, Lino Strangis, Digital Artist, A M Digital Performance (2015)

A cura di Valentino Catricalà e Veronica D'Auria, Lino Strangis, Pensiero volante non identificato, testi di Valentino Catricalà, Veronica D'Auria, Piero Deggiovanni, Marco Maria Gazzano, ISBN 978-88-905864-9-1, Edizioni Kappabit (2014)

Claudia Quintieri, Lino Strangis, Trasmissioni, InsideArt (2013)

Veronica D'Auria, Lino Strangis, Equipèco Rivista di arte e cultura (2013)

De Leonardis Manuela, Sperimentare nel frigorifero, Il Manifesto, anno XL, n.243, pp. 12/13 (2010)

De Leonardis Manuela, Lino Strangis - Anche l’accensione è importante. Un congelatore, un forno e un frigorifero. Elettrodomestici di uso quotidiano, rigorosamente riciclati, accolgono l’arte..., Exibart (2010)

Marco Maria Gazzano, Enrico Cocuccioni, Alessandra Troncone, Domenico Scudero, Veronica D’Auria, Eloisa Saldari, Geoffrey Di Giacomo, Lino Strangis: Camping of Metaphoricall Processes, edizioni Sala1, Roma, 2009

Marianna Dell'Aquila, Camping of metaphorical processes di Lino Strangis in mostra al Sala 1-Centro internazionale d’arte contemporanea di Roma, ArsKey – Magazine di arte moderna e contemporanea (2009)

Salvatore Insana, Il cinema più piccolo del mondo, Taxi Drivers (2009)

Alessandra Troncone, Arte in… farmacia. A Roma nuovo progetto itinerante per Lino Strangis, Exibart (2008)

Chiara Ciucci Giuliani, Lino Strangis… Nulla al di fuori della realtà, (in Aggiotaggio, Feb/Mar 2007)

Danilo Maestosi, Il laboratorio della Sapienza, dove nascono le opere prime (in Il Messaggero, Cronaca di Roma, 21 Settembre 2005)

Giuliana Bottino, Oltre il sistema dell’arte. uno sguardo laterale contemporaneo, Art a part of cult(ure)

Articoli e pubblicazioni in cui compare Lino Strangis:


La videoarte italiana dagli anni ’70 ad oggi di Maurizio Marco Tozzi, Danilo Montanari Editore, Ravenna, ISBN 8898120761, 9788898120765, 2016

Catalogo Over The Real, Festival Internazionale di Viareggio e Forte dei Marmi, Kappabit, Roma, ISBN 978-88-905864-4-6 (2016)

Media Art. Towards a New Definition of the arts in the age of technology, Valentino Catricalà (a cura di), Gli Ori, Pistoia, ISBN 978-88-7336-564-8, 2015

Catalogo M'Arte Montegemoli, Kappabit, Roma, ISBN 97888905864-5-3 (2015)

Successo a Viareggio per il festival internazionale di videoarte "Over the real", Lucca in Diretta (2015)

A Glance at Media Art, p. 156, di Veronica D'Auria e The artworks and the artist, p. 170 e p. 180 all'interno di Media Art, Towards a new definition of arts in the age of technology, a cura di Valentino Catricalà, ISBN 9 788873 365648, edizione Gli Ori (2015)

Media Art Festival: nuove sperimentazioni tra video e media, D'Ars magazine (2015)

A Ferragosto l’arte si tufffa a Formia. Gli affascinanti spazi della Torre di Mola si aprono per la mostra curata da ARIA [rivista d’artisti]: ecco tutte le immagini, di Massimo Mattioli, Artribune (2013)

ARIA d’estate… Un fresco tuffo nelle arti contemporanee, di Veronica D'Auria, art a part of culture (2013)

La videoarte nel mondo del software, di Lorenzo Taiuti, D'Ars magazine (2013)

InsideOut Videoarte – Audiovisioni d’Oriente, di Salvatore Insana, Taxi Drivers (2013)

Anche questa è occupazione: locali sfitti, trasformati in spazi espositivi. Accade a Roma, si chiama Nuova gestione, sta nel nuovo Quadraro District. E nella gallery di Artribune…, redazione, Artribune (2012)

Suggestioni contemporanee al Quadraro: “Nuova Gestione” Intervista di Antonio Mazzuca a Fabrizio Manzari, Oubliette magazine.com (2012)

ABSTRACTAmente A ROMA, di Ludovica Palmieri, Exibart (2011)

Installazioni contemporanee entrano in convento, redazione, Exibart (2011)

L’ultimo (video) drink dell’estate? A Roma si gusta al Macro..., redazione, Exibart (2010)

La casa delle arti multimediali, a Roma si inaugura il Centro Carma, redazione, Exibart (2009)

Schio Glocal Digital Fest di Diego Reghellin, ArsKey Magazine (2009)

Lino Strangis: Videocarillon n.29… Sliding Circe Of Existence di Sandra Lischi, Elena Marcheschi, in Invideo 2007 , POETRONICHE, XVII edizione

Incursioni artistiche nell’archeologia. Nella Villa Neroniana di Anzio, sul litorale pontino, Exibart (2007)

Suoni e video contemporanei in mostra, di Alessandro Conti, Valentina Santarpia in City, Cronaca Roma, 21 Settembre 2005

 

 

 

 

 

ISTRUZIONE:

2001: Licenza Classica. Liceo Statale F. Fiorentino (Lamezia Terme, Cz)

2007: Laurea V.O. in Filosofia (indirizzo Estetica) con tesi in Storia dell'arte contemporanea/Estetica fenomenologica (titolo: Verità e materia nell'audiovisione d'arte), relatore Simonetta Lux, Co-relatore Pietro D'Oriano, votazione 110 e lode. (Roma, La Sapienza)

Esami triennalizzati: Filosofia Estetica, Storia dell'arte contemporanea

Esami biennalizzati: Semiologia dell'arte contemporanea, Estetica fenomenologica

Esami extracurriculari: Storia delle religioni, Storia dell'arte dell'estremo oriente

 

LINGUE STRANIERE:

Inglese di base

Francese di base

Comprensione della lingua scritta portoghese e spagnolo


CONOSCENZE INFORMATICHE:

Pacchetto Office: buono

Uso professionale avanzato di software di editing e post-produzione audiovisiva, animazione 2 e 3D e di progettazione di realtà virtuali quali: Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro, Maxon Cinema 4D, EPIC Unreal Engine e di produzione sonoro-musicale quali Ableton Live e Fruity loops.

Ottima conoscenza di Adobe Photoshop e Adobe Illustrator

© 2018 curated by Veronica D'Auria